Description et analyse du tableau "La promenade" de Chagall
Au début du XXème siècle, de nombreux artistes rejettent le classicisme et recherche une nouvelle forme d'art pour une nouvelle société. Malevitch créé son fameux « Carré noir sur fond blanc » en 1915 : le premier tableau totalement abstrait. Par cette nouvelle manière de peindre, les artistes cherchent à choquer pour amener le public à réfléchir. « La Promenade »de Chagall s'inscrit en quelque sorte dans cette continuité mais pas entièrement.
Replaçons tout d'abord le contexte historique, Chagall peint « Прогулка » en 1917-1918 à Paris en pleine Première Guerre Mondiale et durant la Révolution russe : c'est à cette époque qu'il fréquente Malevitch, Apollinaire, Picasso et Matisse et découvre le cubisme et le fauvisme .
Au premier plan, on peut voir un couple dont l'homme est Chagall retenant par la main sa première femme, Bella Rosenfeld, qui gravite dans les cieux. Leurs visages semblent figés dans un sourire, tels des pantins. Ils sont richement vêtus, Chagall porte un costume et Bella une longue robe violette. Il a les pieds bien ancrés sur terre et empêche sa femme de s'envoler : peut-être prouve-t-il son amour pour elle, il fait tout son possible pour la retenir près de lui, il la retiendra toujours et la maintient dans la réalité pour calmer ses ardeurs. Par ce geste, il montre aussi à quel point les liens sociaux sont fragiles. Un peu plus recherché, on pourrait penser qu'il veut exprimer que son amour pour elle est immortel : quand elle rejoindra les cieux, il pensera toujours à elle et l'empêchera de le quitter totalement. Mais ce tableau traduit aussi son incertitude de l'époque, suite à la Révolution russe et aux émeutes, face à l'avenir. Son harmonie est très fragile : Bella ne tient qu'au bout de sa main, s'il lâche … Bella fut l'une de ses principales sources d'inspiration, de plus il dira à sa mort en 1944 : « Tout devint noir dans mes yeux ».
A l'arrière-plan, on peut voir des