Art et conflits du XXéme siècle
Présentation:
La guerre a toujours occupé une place de choix dans l'art. Objet de peur et de fantasme, instrument d'honneur et de destruction, elle a nourri les représentations artistiques depuis les temps antiques. Plusieurs éléments ont participé de cette évolution dans la perception des conflits armés.
D'abord, les armes, plus meurtrières, plus impersonnelles aussi : il est devenu plus facile de tuer. La médiatisation de ces atrocités, aussi, de plus en plus incontrôlable avec le développement de nouveaux moyens de communication. Plus simplement, un changement d'état d'esprit se fait jour : avec l'avancée de la médecine, l'allongement de l'espérance de vie, l'accroissement de l'individualisme, la mort n'est plus un fait banal et tolérable.
Cependant, une évidence déplaisante est à prendre en considération : la guerre, telle qu'on l'a connue au XXème siècle, a revêtu un visage bien plus violent que par le passé, et bien plus intime aussi, car pour la première fois, celle-ci empiète sur le monde civil autrefois plus épargné. Les génocides, le terrorisme, la déchéance des empires coloniaux et la guerre civile, voilà autant de conflits nouveaux au cours desquels la distinction entre civil et militaire ne se fait plus. La guerre s'immisce alors dans la vie de chacun et invite naturellement à sa dénonciation. L'art devient engagé.Il ne s'agit plus de représenter les combats héroïques, mais de témoigner des stigmates. L'art visuel évolue : il offre quelquefois des scènes d'horreur, mais plus souvent il se fait abstrait avec l'émergence du cubisme ou de l'expressionnisme. En littérature, la fiction, laisse la part aux autobiographies, aux récits de vie plus ou moins romancés.A l'image de la guerre, l'art, plus médiatisé, touchera plus d'individus, et avec plus de violence. C'est un nouveau combat qui se joue alors, celui de la dénonciation et de la mémoire : il est, en grande partie idéologique.