Art rupestre

II/ L'importance et la variété de l'Art rupestre au Paléolithique Supérieur et au néolithique Cette expression désigne les manifestations artistiques d’âge néolithique. Ces figures sont toujours situées à la lumière du jour, à cette époque la profondeur des grottes a perdu tout attrait. Elles apparaissent au Néolithique (environ - 8000 ans) et se prolongent jusqu’au début des temps historiques. Dans certaines régions cependant ces pratiques resteront actives jusqu’à l’époque contemporaine, en Australie

la distribution des motifs ne relève pas du hasard, la plupart reconnaissent la valeur symbolique de l’art pariétal et beaucoup admettent la vocation mythographique des motifs figurés. De même, l’orientation générale des travaux conserve à cet art, implicitement en tout cas, le fondement « magicoreligieux » que les anciens chercheurs avaient d’ailleurs avancé sur la base d’analyses un peu sommaires. 2. Distribution des sites ornés Des recherches systématiques menées de concert par des

qui est remplacée par des steppes peuplées de bisons, de chevaux ou de rennes. Il ne cesse d’améliorer ses outils. Il travaille aussi l’os, l’ivoire, invente l’aiguille qui permet de coudre des vêtements. Grand chasseur et pécheur il se déplace bcp. ART PARIETAL : C’est à cet homme que l’ont doit les 1ères œuvres d’art ==> grottes de Lascaux (Dordogne) -17 000 Notre cerveau 1300 cm3 L’homme de Tautavel - 500 000 ans Cohabitation pdt 10 000 ans Préhistoire 3. L’épipaléolithique et le mésolithique

la littérature mais aussi la musique, le théâtre ou le cinéma… L’art a une place prépondérante pour l’homme depuis la nuit des temps, comme on peut le voir, par exemple, en visitant la grotte de Lascaux dont les murs sont couverts de peintures rupestres datant de plus de quinze mille ans. Il est légitime de se demander si l’art a un véritable intérêt pour l’homme, en particulier s’il est utile. Mais aussi quel est la position de l’artiste dans notre société. Une œuvre d’art n’aide pas à solutionner

On distingue généralement le graffiti de la fresque[5] par le statut illégal ou en tout cas clandestin, de l'inscription. Ainsi est-il a priori douteux de qualifier les peintures rupestres de graffitis, car nous ignorons leur statut à l'époque[6].Les graffitis ont une grande importance enarchéologie : ils font partie, avec les textesépigraphiques, des témoignages écrits non littéraires, populaires, souvent très « vivants » et aptes à nous révéler des aspects inédits des sociétés qui les ont produits

(Université de Paris) Travail et société au Paléolithique - Document II.9 : La collecte : quelques vestiges DOC. 10 DOC. 11 Collecte de miel Peinture rupestre, Cuevas de la Arana Bicorr. Province de Valence (Espagne) DOC. 12 Peinture rupestre représentant une scène de chasse. (~10 000BC) Cova dels Cavalls (Espagne)

une stratégie de chasse unique en son genre, afin de s’adapter aux conditions côtières locales. La cueva de las manos (La grotte des mains) La cueva de las Manos, Rio Pinturas, renferme un ensemble exceptionnel d’art rupestre datant d’il y a 13 000 à 9 500 ans. Elle porte ce nom (“grotte aux mains”) en raison des impressions de mains - comme au pochoir - réalisées sur ses parois, mais présente également de nombreuses représentations d’animaux, notamment des “guanacos”

L’ART RUPESTRE : À LA DÉCOUVERTE DES ORIGINES DE L’ART Définition d’art rupestre : tout dessin sur support rocheux, à l’extérieur ou dans des grottes. Exclus du champ d’étude : - l’art sur roche des grandes religions Ex : chrétienne ou bouddhiste. -les productions appartenant à nos civilisations dites modernes et contemporaines. «Art» : au sens large de production humaine sans critères esthétiques préconçus par exemple: le gribouillis. Les termes «art» et «artistes» n’existaient pas

dernier vivait immergé dans cette nature, en était beaucoup plus dépendant que nous et, pour cette raison, était plus enclin à la vivre qu’à la traduire au travers de représentations. D’ailleurs, ce que l’homme moderne entend par art primitif - comme l’est tout art préhistorique et, encore de nos jours, une grande partie de l’art populaire - ne répond pas à des émotions esthétiques conscientes de la part des créateurs. Les oeuvres que nous considérons, en raison de notre mentalité actuelle, comme

Introduction générale à l'histoire de l'art On ne peut considérer comme une œuvre d'art un objet qui n'est pas un produit de l'homme.Le mot art vient de artisan, il y a des le départ un lien très fort entre l'art et la technique. L'art est d'abord une technique, une maîtrise du matériaux, qui va faire qu'on peut en faire quelque chose. L’œuvre d'art a une fonction : elle représente quelque chose. Est ce que l'image représente quelque chose de présent ? Elle peut être la représentation de quelque