Comédie Rebondissements

Pour qu'une pièce soit amusante et sans fatigue, il faut absolument une bonne dose d'humour et quelques rebondissements. Or, c'est exactement ce que contient la pièce Le Barbier de Séville. C'est une comédie burlesque, en témoigne le procédé du comique de mot abondamment utilisé dans les répliques de Figaro [« En amour, le cœur n'est pas difficile sur les productions de l'esprit. », « chanter comme si vous chantiez ... seulement pour chanter. » I-6], ou dans les jeux de mots du Comte sur le nom de

du Barbier passent le plus clair de leur temps à brouiller les cartes, à semer le trouble et la discorde...dans le Figaro, l'auteur utilise le mot « embrouillaminis »] - une intrigue farcie de quiproquos, de péripéties pleines de suspense, de rebondissements : un sac de nœuds, où tout le monde tire sur des ficelles - le mélange des genres et des registres (comique gras, pathétique, polémique, tragique), le mélange des situations tendues , puis burlesques (détente) - les déguisements successifs

Beaumarchais – le mariage de Figaro comedie en 5 actes ecrite en 1778 1ere representation à l'Odeon en 1784 La piece est considérée par sa denonciation des privileges de la noblesse comme l'un des precurseurs de la Revolution Française. Les principaux personnages: le comte Almaviva la comtesse ( Rosine dans le Barbier ) Figaro, le valet de chambre Suzanne; femme de chambre , fiancée de Figaro Cherubin page amoureux de la comtesse Marceline

domestique ou l'homme de main de Don Bazile... Avec son Barbier de Séville, Beaumarchais renoue avec les traditions théâtrales, qui correspondent parfaitement aux attentes des lecteurs de l'époque. Ces derniers souhaitent à présent que la comédie soit, à la fois, amusante mais aussi « sérieuse » et donc « porteuse d'un message ». A cette fin, il utilise donc une recette qui a largement fait ses preuves et mélange les ingrédients suivants : une intrigue connue, des costumes ou déguisements

s’intitule « Art », c’est une comédie, dont nous allons étudier les différentes formes comiques de cette pièce. Tout d’abord nous allons définir les différentes formes comiques présentes dans cette pièce. Il y a tout d’abord : le Comique de geste c’est l’effet produit par l’interprétation (par exemple : mimiques, grimaces, vêtements, accessoires). Le comique de situation qui est produit par la situation d’un personnage dans l’histoire qui est racontée (surprises, rebondissements, coïncidences, retournements

dénouement résout les problèmes exposés dans le nœud de la pièce. En principe, il est malheureux dans la tragédie. Qu'est ce que la comédie ? Comique (nom masculin et adjectif, du grec kômos (procession festive en l’honneur de Dionysos) → comique ; le comique est un registre littéraire, la comédie est un genre.) Désigne ce qui provoque le rire, ce qui caractérise la comédie et le théâtre en général. Les effets comiques peuvent reposer sur la rupture de la cohésion du texte (langue et discours) ou sur

aspect poétique et traduisent l’émotion du personnage.   L’aparté. Ce sont des propos brefs prononcés par un personnage soit pour lui-même, soit à l’adresse du public, à l’insu des autres personnages. C’est un procédé fortement utilisé dans la comédie qui permet de suivre le double jeu des personnages.   Les didascalies. Ce sont toutes les indications scéniques, souvent mises en italique, qui vont permettre de fournir des informations au metteur en scène ou au lecteur. On distingue : • Les didascalies

quiproquos (qui retardent l’action) et de rebondissements (propres à compliquer l’intrigue). • Le dénouement: Il doit être complet et rapide, de manière à résoudre entièrement les conflits présents dans l’intrigue. Les différents registres:   -La comédie: Dans le cas de la comédie, les sujets sont toujours fictifs. Toutes les comédies sont des sujets fictifs, inventés pour amuser et divertir le public. Les différentes formes de la comédie: - La comédie classique: Elle se distingue par : •

tragédie classique (avec par exemple Le Cid pour Corneille et Phèdre pour Racine). La comédie cherche à divertir le spectateur, à le faire rire. Contrairement à la tragédie, dans la comédie, les personnages sont de condition moyenne ou modeste, et le dénouement est heureux. Molière est le plus illustre représentant du genre, avec des pièces comme Le Malade imaginaire... Il existe plusieurs types de comédie :- comédie de caractère, vise à dénoncer le travers de la société. Elle met en scène les personnages

Le Vaudeville est un type de comédie à la mode au XIXe siècle. Il repose fréquemment sur une intrigue amoureuse. Le vaudeville ( ou théâtre de boulevard ) comporte généralement de nombreux rebondissements et quiproquos. Les personnages sont souvent des bourgeois. Le vaudeville tire son nom et son origine de chansons normandes qui avaient lieu dans le Val-de-vire. Au XVIIe siècle, il n'est qu'une façon de chanter. Les vaudevilles ( dis aussi vaux de vire ) sont donc des chansons qui courent par la