Cinema Muet

en 1907 et dirige ses premiers films dès 1914. Il imagine le personnage de Charlot, un vagabond sentimental et maladroit. Il s’agit de films burlesques,proches du mime ou de la clownerie, car le cinéma parlant n’apparaît qu’en 1927. Chaplin est l’un des acteurs les plus connus et créatifs du cinéma muet, à l’égal de Laurel et Hardy. Contexte Charlie Chaplin achève le scénario de ce film en 1938. A cette époque, Hitler est devenu dictateur en Allemagne s’apprête à annexer l’Autriche. Le film

(Best Picture) : L’Artiste (The Artist) est un film muet et en noir et blanc. C’est un film Franco-Belge. L’histoire se déroule à Hollywood, en 1927, George Valentin (Jean Dujardin) est un acteur très célèbre. De son côté, Peppy Miller (Bérénice Bejo) est une jeune figurante. L'arrivée du cinéma parlant va bouleverser leur vie. Lui, autrefois véritable vedette, va tomber dans l'oubli, alors qu'elle va devenir une véritable star du cinéma parlant. Leur histoire d'amour rencontre alors de nombreux

Artistes associés et est alors le grand maître du cinéma muet. Après la Seconde Guerre mondiale il sera accusé de prendre des positions communistes aux États-Unis lors de la période du maccarthysme2. Ceci en raison de son personnage à la fois comique, révolté et sentimental, cherchant à dénoncer l'injustice : Charlot. Des enquêtes de la part du FBI seront effectuées sur sa personne. Celui-ci se retrouvera inscrit sur la liste noire du cinéma 3 et choisira de ce fait de s’exiler en Suisse où

des années 1920, évolution du cinéma des débuts (1882) à nos jours. Domaine artistique : art du visuel Accroche - visionner le film - ressources documentaires (cinébus) sur le cinéma, sur Charly Chaplin - sortie au cinéma avec visite de la salle de projection Thématique - le cinéma muet, la naissance du cinéma et son évolution - (autre thématique possible : les genres et les fonctions du cinéma, sa spécificité) Oeuvre choisie - The Kid, Charly Chaplin, 1921, cinéma muet en noir et blanc. Analyse de

Le cinéma, souvent désigné comme le septième art, a su entièrement se démarquer par un certain sens de l’esthétique. Cet art populaire renferme en lui-même plusieurs autres dextérités comme la musique, la danse,… Depuis son invention, utilisé à des fins de propagandes, de pédagogie ou encore de recherches, il a su attiré un très grand public regroupant diverses cultures et traditions. Désormais, il est devenu un véritable sujet de société, centre de discussion de toute génération, il désire toujours

Qu’est-ce que le cinéma ? Ce petit manuel est très ambitieux dans la mesure où il reprend le titre exact du traité d’André Bazin, critique iconique des Cahiers du Cinéma, à la pensée duquel Dufour rend à plusieurs reprises hommage. Eric Dufour, professeur de philosophie à l’université de Grenoble, cherche à mettre en évidence la spécificité du cinéma parmi les autres formes d’arts en mettant en rapport la dimension visuelle et audio des films, mais aussi en caractérisant la narration proprement

La 3D c’est l’avenir du cinéma, cependant peu de salles ont déjà franchi le cap notamment à cause des couts élevés des équipements. Avec l’arrivée massive de la 3D dans les foyers, la question de l’impact d’une telle technologie sur la vision humaine se fait de plus en plus criante. C’est toujours la même histoire: lorsqu’un nouveau support pour le cinéma fait son entrée sur le marché, les exploitants de salle crient panique. Ce fut le cas dans les années 1950 avec l’arrivée de la télévision et

scène de théâtre et l'art cinématographique. C'est la même année qu'il réalise son premier film Le garçon en bleu (Der Knabe in blau en allemand), et fonde la société "Murnau Veidt Filmgesellschaftr". Il devient bientôt l'un des chefs de file du cinéma " expressionniste " allemand, auquel il donnera quelques-uns de ses chefs-d'œuvre : Nosferatu le vampire en 1922, Le dernier des hommes 1924, Faust 1926. Certains de ses films sont nourris d'infiltrations " réalistes ", s'enracinent dans la vie quotidienne

Analyse Filmique II 23/01 Revue cinéma importante : l’avant scène – cinéma 1er plan : le son est là avant l’image. C’est ce qui va nous amener à la vision de la petite fille. Fritz Lang : réalisateur allemand qui a également travaillé aux EU. M le Maudit 1931= avant dernier film. Premier film parlé. Interdit par les allemands. Dernier film 1933 le testament du docteur Mabuse : dénonce mouvement hitlérien. Dernier film avant de s’exiler aux EU. Directeur d’un asile de fou. Interdit par les

CH 3 LE CINEMA BURLESQUE (1910-1930) Le comique permet de s’affranchir des règles, il agit comme révélateur du sens caché, il est une révolte d’apparence légère pouvant aller jusqu'à la satire (cf Molière). Ce peut être le dernier refuge contre la censure. Qu’est ce que le burlesque au cinéma ? C’est un genre caractérisé par un comique plus ou moins absurde et violent. Les gages, les situations y sont plus importante que l’histoire à raconter. Le burlesque vient des traditions populaires